梵高 《奥维尔的绿色麦田》 1890

                                                     —— 变化多端的绿色

       梵高作为一个文艺青年，就擅长运用绝对的纯色色彩，随心所欲地表现自己的内心。一般来说，绿色代表着生机勃勃和充满活力，也代表着和平和希望。但是在梵高的作品中，绿色仿佛是一种非常诡异的颜色。

 Self Portrait Dedicated To Paul Gauguin 1888

《玫瑰》 1890

 Prisoners Exercising Prisoners Round 1890

Factories Seen From A Hillside In Moonlight 1887

                                                     —— 睡莲与绿色水面

       在法国印象派画家中，莫奈无疑是一位最有标志性意义的艺术家。他高产的“睡莲”等系列，为后人留下了一份沉甸甸的美术史遗产。在那变化莫测的绿色水面上，反映着天空和池塘岸边以及在那些倒影上盛开着清淡明亮的睡莲。

《睡莲》系列 1904

《睡莲》系列 1907

《睡莲》系列 1908

                                              —— 富有诗意的绿色天空

       西斯莱是印象派中的元老，却一直没有太大的名声。他一生坚持在户外写生，捕捉大自然的天光和跃动的空气。他着迷于林间沙沙作响的树影婆娑，而且在表现天空的广度和深度方面有着过人的天赋。把天空和乌云描绘成草绿色大概只有西斯莱这样画过。

《库朗塞公园附近的小路》 1868

《莫雷赛的赛艇日》 1879

《圣克洛德附近的枫丹白露森林路》 

                                                     —— 绿色点彩的魅力

       修拉是一个热烈崇拜理论的人，25岁时，他探求出一种新的技法——点彩法。他的代表作《大碗岛星期日的下午》用大块的绿色点彩为主调，佐以紫、蓝、红、黄等色点，使画面在局部中有着丰富的色彩变化和互补色的对比，整体上协调一致。

《大碗岛星期日的下午》 1884

《库布瓦的塞纳河》 1885

Port-En-Bessin Entrance To The Harbor 1888

                                         —— 泼彩山水中灵动的绿色

       中国画家中，张大千的绿色不可不谈。他的泼彩山水中，绿色或浓或淡，恢弘豪迈，而又轻盈灵动。张大千晚年的泼墨泼彩山水画色彩单纯明丽，画面以冷色调为主，其中又最重石青和石绿，这种色彩是中国画中青山绿水所持有的。用色上泼墨为底，再泼彩。

《慈湖图》 局部

《莲》 1948

《莲》 1965

       爱用绿色的画家还有很多很多，比如自嘲是“好色之徒”的林风眠，他的绘画里绿色是浓重的，有淡淡忧愁，但又宁静高远。在这个春天和夏天的交接之际，愿你感受到绿色的风光。